Slayer

Slayer foi uma banda de thrash metal formada nos Estados Unidos da América. Começou a ser formada em 1981 pelos guitarristas Kerry King e Jeff Hanneman, que juntos a Tom Araya, baixista, e ao baterista Dave Lombardo, fundaram o que seria uma das bandas pioneiras no thrash metal mundial. A origem de seu nome pode ser traduzida como "carrasco" ou "matador" ao contrário do que dizem, não foi baseado no filme chamado "Dragon Slayer", o próprio Kerry King confirmou isto. Lançou seu primeiro álbum no ano de 1983, "Show No Mercy". A banda é considerada umas das pioneiras do thrash metal, junto com Anthrax, Megadeth, Exodus e Metallica.

O Slayer costuma abordar em suas músicas temas como: violência, satanismo, anti-religião, morte. Algumas pessoas podem, pela temática e peso, considerá-la uma banda de black metal ou até mesmo de death metal. Mas a definição mais coerente é mesmo thrash metal, pois coloca lado a lado estilos como o hardcore e o metal, fazendo um estilo tirando proveito do crossover que pode ser feito no mundo musical.

História

Primórdios (1981?1982)

O Slayer foi formado em 1981, quando o guitarrista Kerry King se uniu a Jeff Hanneman enquanto fazia audição para uma banda. Os dois recrutaram o baixista e vocalista Tom Araya, que havia tocado com King em uma banda anterior. O baterista Dave Lombardo foi recrutado quando ele conheceu King entregando uma pizza. A banda tocou versões cover de canções do Iron Maiden e do Judas Priest, em clubes e festas no sul da Califórnia. Inicialmente, os shows baseavam-se em uma imagem satânica, que incluía pentagramas, maquiagem, espinhos e cruzes invertidas. Existe um rumor que a banda era originalmente conhecida como Dragonslayer, por causa de um filme de mesmo nome de 1981. No entanto, quando King foi perguntado sobre "Como você pôde usar o nome Dragonslayer?", King teria respondido ?Nós nunca usamos este nome, é um mito daquela época?.

A banda foi convidada para abrir o show da banda Bitch, no Woodstock Club, em Los Angeles, e tocaram oito músicas - sendo seis covers. Enquanto tocava "Phantom of the Opera", do Iron Maiden, a banda foi vista por Brian Slagel, um antigo jornalista musical que havia recentemente fundado a Metal Blade Records. Impressionado com o desempenho do Slayer, Slagel reuniu-se com a banda no backstage e pediu-lhes para gravar uma canção original, "Aggressive Perfector" para a sua próxima compilação, Metal Massacre III. A banda aceitou a proposta e criou a canção, o que levou Slagel a oferecer à banda um contrato de gravação com a Metal Blade.

Show No Mercy (1983?1984)

Sem um orçamento para gravação, a banda foi obrigada a auto-financiar o seu álbum de estréia. Combinando a poupança de Araya (que era empregado como um terapeuta respiratório) com o dinheiro emprestado do pai de King, a banda entrou no estúdio em novembro de 1983. O álbum foi lançado rapidamente, apenas três semanas após as faixas terem sido concluídas. "Show No Mercy" foi lançado em dezembro de 1983 pela Metal Blade Records, gerando uma grande popularidade no underground para a banda. Então, o Slayer começou a sua primeira turnê nacional em 1984 para promover o álbum, viajando no automóvel Camaro de Araya rebocando um trailer U-Haul. A turnê deu mais popularidade à banda; as vendas de "Show No Mercy" atingiram mais de 20.000 nos EUA e outras 20.000 em todo o mundo. "Show No Mercy" abrange temas polêmicos, como o satanismo.

Em agosto de 1984, Slayer lançou um EP com três canções intitulado "Haunting the Chapel". O EP caracteriza um ambiente obscuro e mais orientado para o estilo thrash que o seu antecessor, e lançou as bases para a futura direção da banda. A faixa de abertura, "Chemical Warfare", tornou-se um clássico ao vivo, tocado em quase todos os shows desde 1984. Após o lançamento de "Haunting the Chapel", Slayer fez sua estréia européia ao vivo no Heavy Sounds Festival na Bélgica, abrindo para UFO. Logo após, retornou para os EUA para iniciar a turnê "Haunting the West Coast Tour".

Após a turnê, King temporariamente deixou o Slayer para se juntar ao Megadeth, nova banda de Dave Mustaine. Hanneman estava preocupado com a decisão de King, e afirmou em uma entrevista: "Eu acho que nós precisaremos obter um novo guitarrista". Apesar de Mustaine ter procurado King para que ele fosse um membro permanente, King retornou para o Slayer após cinco shows, afirmando que o Megadeth estava "tomando muito do meu tempo." A separação provocou uma desavença entre King e Mustaine, que evoluiu para uma longa disputa entre as duas bandas. Após o retorno de King, a banda embarcou na turnê "1984 Combat Tour", com Venom e Exodus, e lançou um álbum ao vivo intitulado "Live Undead", em novembro.

Hell Awaits (1985?1986)

Slayer lançou o seu primeiro vídeo caseiro ao vivo em 1985, apelidado de "Combat Tour: The Ultimate Revenge". O vídeo contém uma apresentação de 1984 filmada no clube Studio 54, em Nova Iorque, na turnê da banda com Venom e Exodus. No início de 1985, "Show No Mercy" tinha vendido mais de 40.000 cópias, o que levou a banda a retornar ao estúdio para gravar um segundo álbum. Metal Blade financiou o orçamento da gravação, e possibilitou a banda contratar o produtor Ron Fair.

Lançado em setembro de 1985, o segundo álbum de estúdio do Slayer, "Hell Awaits", expandiu-se na obscuridade de "Haunting the Chapel", com o inferno e Satã como temas comuns nas suas canções. O álbum foi o mais progressivo da banda até então, apresentando canções longas e com estruturas mais complexas. A introdução é a gravação do som de uma voz demoníaca repetindo "junte-se a nós", terminando com "bem-vindo novamente" antes da faixa começar.

Reign in Blood (1986?1987)

Seguindo o sucesso de "Hell Awaits", foi oferecido ao Slayer um contrato de gravação com Russell Simmons e Rick Rubin, da recém-fundada Def Jam Records, uma gravadora dedicada especialmente ao rap. A banda aceitou, e com um experiente produtor e grande orçamento para gravação, sofreu uma reformulação sônica que resultou em canções curtas e rápidas com produção mais limpa. Foram embora os arranjos complexos e músicas longas apresentados em "Hell Awaits", suprimidos em favor de um som despojado, influenciado pelo hardcore nas estruturas das canções.

A distribuidora da Def Jam, Columbia Records, se recusou a lançar o álbum "Reign in Blood", devido à sua arte gráfica e temas líricos. Por exemplo, "Angel of Death" detalha os campos de concentração do Holocausto e as experiências humanas conduzidas pelo médico nazista Josef Mengele. O álbum foi distribuído pela Geffen Records em 7 de Outubro de 1986. No entanto, devido à controvérsia, "Reign in Blood" não apareceu no calendário de lançamentos da empresa. Embora o álbum praticamente não tenha tocado freqüentemente em nenhuma rádio, tornou-se o primeiro da banda a entrar no Billboard 200, estreando em 94º lugar. "Reign in Blood" também foi o primeiro álbum da banda certificado como disco de ouro nos Estados Unidos.

Em Outubro de 1986, o Slayer embarcou na turnê mundial "Reign in Pain", junto com a banda Overkill (nos EUA) e Malice na Europa. A banda foi adicionada como a abertura na turnê do W.A.S.P., nos EUA, mas em apenas um mês, o baterista Lombardo deixou a banda: "Eu não estava fazendo nenhum dinheiro. Eu imaginava que se estivéssemos fazendo isso, seria profissionalmente, com um grande rótulo. Eu quero minha utilidade pública e renda paga". Para continuar com a turnê, o Slayer recorreu a Tony Scaglione, do Whiplash. No entanto, a esposa de Dave Lombardo o convenceu a retornar, em 1987. Por insistência de Rubin, o Slayer gravou uma versão cover da canção "In-A-Gadda-Da-Vida", do Iron Butterfly, para o filme "Less Than Zero". Embora a banda não ficasse feliz com o produto final, Hanneman entendeu que foi "uma má representação do Slayer" e King rotulou como "um hunk de merda". Foi uma de suas primeiras canções a tocar freqüentemente nas rádios.

South of Heaven (1988?1989)

O Slayer retornou ao estúdio para gravar o seu quarto álbum. Ao invés da velocidade de Reign in Blood, a banda decidiu conscientemente em abrandar os tempos, e de incorporar um canto mais melódico. Hanneman afirmava; "Sabíamos que não poderíamos ser superiores Reign in Blood, de modo que tivemos de abrandar. Sabíamos o que fizemos iria ser comparado aquele álbum, e recordo-me de que realmente nós discutimos sobre abrandar. Isso foi estranho ? nós nunca tínhamos feito num álbum, antes ou depois?.

South of Heaven, de 1988 recebeu um mixo de respostas de ambos os fãs e críticos, embora tenha sido na época o álbum do Slayer mais bem sucedido comercialmente, estreando em #57 no Billboard 200, e o segundo álbum a receber certificação como disco de ouro nos Estados Unidos. A resposta da imprensa ao álbum foi mista, com o All Music Guide citando o álbum como "inquietante e poderoso", e a revista Rolling Stone chamando-o de "verdadeira diretriz ofensiva satânica". King diz "aquele álbum foi o meu desempenho mais sem brilho", apesar de Araya lhe chamado um "atraso bloomer?, que acabou cresceu em pessoas.

Seasons in the Abyss (1990?1993)

O Slayer retornou ao estúdio com o co-produtor Andy Wallace em 1989, para gravar seu quinto álbum. Seguindo a folga criada pelo South of Heaven, a banda retornou para a "velocidade triturante de Reign in Blood?, embora mantendo um novo sentido melódico. Seasons in the Abyss, lançado em outubro de 1990, foi o primeiro álbum do Slayer a ser lançado sob a nova gravadora de Rubin, a Def American, já que ele havia encerrado a sociedade com o proprietário da Def Jam, Russell Simmons, alegando diferenças criativas. O álbum estreou em # 44 no Billboard 200, e foi certificado como disco de ouro em 1992. A faixa titulo foi o segundo vídeoclipe do Slayer, filmado em frente às Pirâmides de Gizé, no Egito.

O Slayer retornou com uma apresentação ao vivo em setembro de 1990 para co-liderar a turnê européia Clash of the Titans, com Megadeth, Suicidal Tendencies, e Testament. Com a popularidade do thrash americano em seu apogeu, a turnê foi prorrogado para os Estados Unidos para início de maio em 1991, com Megadeth, Anthrax e, como banda de abertura, Alice in Chains. A banda lançou um álbum ao vivo duplo, Decade of Aggression, em 1991, para celebrar dez anos. A compilação estreou em 55º lugar no Billboard 200.

Em maio de 1992, Dave Lombardo saiu da banda devido a conflitos com outros membros, bem como argumentos ao longo do seu desejo de trazer a sua mulher na turnê. Lombardo formou a sua própria banda, Grip Inc, com o guitarrista do Voodoocult, Waldemar Sorychta, e o Slayer recrutou o ex-baterista do Forbidden, Paul Bostaph, para preencher o seu lugar. O Slayer fez sua apresentação de estréia com Bostaph em 1992, no festival Monsters of Rock, no Castelo de Donington. A primeira gravação em estúdio com Bostaph foi um medley de três canções do Exploited, "War", "UK '82", e "Disorder", com o rapper Ice-T, para a trilha sonora do filme Judgment Night em 1993.

Divine Intervention (1994?1995)

Em 1994, o Slayer lançou Divine Intervention, o primeiro registro da banda com o baterista Bostaph. A gravação passou a ser nesse momento a classificação mais alta de um disco da banda, estreando em 8º lugar na Billboard 200. O álbum incluiu canções sobre Reinhard Heydrich, um dos "arquitetos "do Holocausto, e Jeffrey Dahmer, famoso serial killer canibal - "213" foi o número de seu apartamento, onde ele assassinou, violentou, e torturou e dezessete vítimas. Outros temas incluem homicídio, os males da igreja, e os métodos que o governo utiliza para exercem o poder, o interesse de Tom Araya em serial killers inspirou grande parte do conteúdo lírico.

Slayer encaminhou-se para uma turnê mundial em 1995, com Biohazard e Machine Head como suas bandas de abertura. Um vídeo de filmagens ao vivo, Live Intrusion, foi lançado, com uma cover do Venom, "Witching Hour" (em parceria com o Machine Head). As relações entre as bandasm desde então, teriam se deteriorado pessimamente. Após a turnê, o Slayer tocou no festival Monsters of Rock de 1995, estrelado pelo Metallica.

Além disso, no ano de 1994, Kerry King teve seu primeiro e único filho, Shyanne Kymberlee King.

Undisputed Attitude (1996?1997)

Em 1996, Undisputed Attitude, um álbum de covers punk, foi lançado. A banda tocou covers de canções de bandas como Minor Threat, TSOL, DRI, DI, Verbal Abuse, Dr. Know e The Stooges. O álbum apresentou três faixas originais, "Gemini", "Can?t Stand You", "Ddamm"; as duas últimas foram escritos por Hanneman em 1984-1985 para um projeto paralelo intitulado Pap Smear. Bostaph deixou o Slayer pouco tempo depois do lançamento do álbum para trabalhar em seu próprio projeto, The Truth About Seafood. Com a partida de Bostaph, Slayer recrutou o baterista Jon Dette, do Testament, e paralelamente liderou a Ozzfest de 1996, com Ozzy Osbourne, Danzig, Biohazard, Sepultura, e Fear Factory. Dette foi despedido depois de um ano, devido a um conflito com os membros da banda; Bostaph retornou para continuar a turnê.

Uma ação judicial foi movida contra a banda em 1996, pelos pais de uma garota chamada Elyse Pahler, que acusou a banda de incentivar a sua filha através de suas letras sobre assassinos. Elyse foi drogada, estrangulada, apunhalada, espezinhada, e violentada como um ?sacrifício para o diabo? por três fãs da banda. O caso foi chegou ao tribunal em 19 de maio de 2000, declarando que Slayer e negócios relacionados com mercados estavam distribuindo produtos nocivos para adolescentes, incentivando através de suas letras sobre atos violentos, e "nenhum vicioso dos crimes cometidos contra Elyse Marie Pahler teria ocorrido sem a intencional estratégia de marketing a morte de banda de metal Slayer." A ação foi julgada improcedente em 2001, por várias razões, incluindo "princípios da liberdade de expressão, falta de um dever e falta de previsibilidade." Um segundo processo foi apresentado pelos pais, uma queixa alterada por perdas e danos contra o Slayer, sua gravadora, e outras indústrias e entidades de gravação. A ação foi julgada improcedente; juiz Jeffrey E. Burke afirmou: "Eu não considero a música do Slayer obscena, indecente ou prejudicial aos menores.?

Diabolus in Musica (1998?2000)

Diabolus in Musica (latim: "O Diabo na Música") foi lançado em 1998, e estreou em 31º lugar no Billboard 200, vendendo mais de 46.000 copias. O álbum recebeu críticas mistas e foi criticado por adotar características da música nu-metal, como as guitarra em baixa sintonia, estruturas de acorde tenebrosos. O jornalista Borijov Krgin, do site Blabbermouth.net, descreveu o álbum como "uma fraca tentativa de incorporar elementos atualizados para o som do grupo, o que elevou a presença dos esforços da banda e ofereceu pouco, esperava que eles poderiam abster-se de seu interminavelmente material para a sua futura

Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.